L’art au service de la musique
Stratégie d’enseignement à utiliser avec les sites Web Musique en feuilles canadienne d’antan et Le Gramophone virtuel 

Cette activité d’apprentissage permet d’explorer la musique canadienne d’autrefois et invite les élèves à utiliser les enregistrements sonores du site Le Gramophone virtuel de Bibliothèque et Archives Canada et à visualiser l’art graphique qu’on retrouve sur les couvertures des musiques en feuille que nous montre le site Musique en feuilles canadienne d’antan. Les élèves apprendront toutes les étapes du processus de conception (spécifications, recherche, essais, esquisses, prototypes, révision, présentation et réflexion) et les mettront en application pour créer, dans le rôle d’un artiste commercial, la couverture du coffret d’un disque compact d’une chanson canadienne du début du vingtième siècle. Ils pourront choisir les matériaux, la matière, le style et les techniques qu’ils jugeront les plus représentatifs du thème et des artistes de la chanson ainsi que de son contexte historique et technologique.

Sujet/Âge	Arts visuels
De 12 à 14 ans	
Résultats d’apprentissage (POC)
Objectifs/Contenus d’apprentissage (QC)
Résultats d’apprentissage (FEPA)
Attentes/ Contenus d’apprentissage (ON)

	Résultats liés aux beaux-arts (arts visuels) :
Dans le cadre de cette activité, les élèves vont :
•	Démontrer leur compréhension du processus de conception. 
•	Utiliser leurs connaissances des formes et des buts pour créer des œuvres artistiques. 	
Démonstration par les élèves de ce qu’ils ont appris	Les élèves suivront le processus de conception pour créer la couverture du coffret d’un disque compact d’une chanson canadienne du début du vingtième siècle.	
Matériel/Ressources nécessaires	Ordinateurs permettant d’accéder à Internet
Adobe Acrobat pour lire les fichiers PDF (disponible gratuitement à l’adresse suivante :
URL : www.adobe.com/products/acrobat/readstep.html) 
Document de l’élève 1
Critères d’évaluation	
Liens Web	Musique en feuilles canadienne d’antan 
URL : www.nlc-bnc.ca/musique-en-feuilles/ 
Le Gramophone virtuel 
URL : www.nlc-bnc.ca/gramophone/ 
Images Canada 
URL : www.imagescanada.ca/ 

Ressources sur la musique en feuille de l’American Library of Congress (en anglais seulement) :
African-American Sheet Music, 1850-1920
URL : http://memory.loc.gov/ammem/award97/ rpbhtml/aasmhome.html
America Singing: Nineteenth-Century Song Sheets
URL : http://memory.loc.gov/ammem/amsshtml/amsshome.html 
Historic American Sheet Music, 1850-1920
URL : http://memory.loc.gov/ammem/award97/ ncdhtml/hasmhome.html
Music for the Nation
URL : http://memory.loc.gov/ammem/smhtml/smhome.html 	
Démarche pédagogique	Les élèves devront connaître les éléments et les principes de la conception (ligne, couleur, forme, espace, texture, disposition).

Travail en grand groupe
Examinez et commentez avec les élèves divers échantillons de dessins de pochettes de disque et de coffrets de disque compact. Les élèves pourront apporter en classe des coffrets de disque compact de leurs artistes préférés et s’en servir pour amorcer la discussion. Ils peuvent utiliser comme ressources aussi bien des textes sur papier que tout site Internet portant sur l’art de concevoir des pochettes de disque ou des couvertures de coffrets de disque compact. Pour voir des exemples de styles artistiques convenant à la musique plus ancienne, visitez le site Musique en feuilles canadienne d’antan ainsi que les autres sources suggérées dans la section Liens Web.

Les questions suggérées ci-après visent à susciter la discussion pendant les diverses étapes de cette activité en grand groupe.

Questions pour favoriser une observation critique de la présentation graphique des pochettes de disque et des coffrets de disque compact

1. Premières réactions
•	Qu’est-ce qui attire l’œil?
•	Quels sont les mots qui vous viennent d’abord à l’esprit?
•	Que ressentez-vous devant cette illustration?
•	Où pourriez-vous exposer cette illustration?
•	Trouvez-vous quelque chose dans cette illustration qui vous est familier? 
•	Y a-t-il quelque chose dans cette illustration qui vous attire ou qui vous repousse? 
•	Associez-vous à cette illustration une « température » (vous semble-t-elle chaude ou froide?), un « volume », un « goût »? Lesquels?

2. Analyse
•	Qu’est-ce qui attire l’œil dans cette illustration? Pourquoi?
•	Qu’est-ce qui, dans cette illustration, provoque ce que vous ressentez?
•	Quelle technique a-t-on utilisée pour obtenir un effet particulier?
•	Quel rôle le texte joue-t-il dans cette illustration?
•	Comment le style du lettrage est-il différent d’une illustration à l’autre? (Y a-t-il des points semblables?)
•	Y a-t-il des formes symboliques dans l’illustration? Que signifient-elles? 
•	Quels changements apporteriez-vous à l’illustration pour la rendre plus intéressante ou plus efficace?
•	L’illustration a-t-elle un point d’attraction central? Quel est-il? Pourquoi trouvez-vous qu’il s’agit du centre important de l’illustration?
•	Qu’est-ce qui est le plus important dans la conception graphique, les symboles ou les mots?
•	Décrivez comment sont utilisés les éléments de la conception graphique (lignes, couleurs, formes, espace, texture et disposition).
•	Y a-t-il une forme (couleur, texture, ligne) qui prédomine?

3. Collecte de données 
•	Quel reflet de l’époque et du monde de l’artiste voyez-vous?
•	Quelles raisons, selon vous, ont poussé l’artiste à faire cette illustration?
•	Y a-t-il des couvertures de coffret de disque compact qu’on n’aurait pas comprises il y a quelques années?
•	Comment les images se rapportent-elles au produit vendu?
•	Pourquoi certaines conceptions graphiques ont ou n’ont pas besoin de mots ou de lettres?
•	Comment cette forme d’art a-t-elle évolué dans le temps? 

4. Interprétation
•	Est-ce que cette réalisation artistique exprime quelque chose au sujet du monde et de l’époque de l’artiste?
•	Êtes-vous d’accord avec les opinions exprimées?
•	Choisissez une illustration. Quelle « personnalité » a-t-elle? 
•	Comment, selon vous, certaines réalisations artistiques influencent-elles votre décision d’acheter un produit?
•	La réalisation artistique a-t-elle un thème ou un message particulier?

Travail en petit groupe
Demandez aux élèves de devenir des artistes commerciaux devant travailler en petites équipes (de 2 ou 3 membres) à la conception d’une couverture de coffret de disque compact pour une chanson donnée. Initiez les élèves au processus de conception graphique (voir ci-dessous) qu’ils doivent suivre pour réaliser leur production artistique. 

Le processus de conception graphique
1. Spécifications 
Formuler un énoncé clair décrivant le résultat attendu du processus de conception graphique. 
Bibliothèque et Archives Canada vous a embauchés pour créer la couverture du disque compact d’une chanson canadienne du début du vingtième siècle extraite de son site Web Le Gramophone virtuel. 

2. Recherche 
Chercher et obtenir les renseignements essentiels à la réussite de la conception graphique. 
•	Quel sujet ou problème important cette chanson explore-t-elle? Quelle idée ou opinion cette chanson exprime-t-elle sur cette question?
•	Que savons-nous de l’artiste qui chante, de la personne qui a composé la musique ou qui a écrit les paroles qui pourrait expliquer la perspective exprimée dans la musique et les paroles de la chanson?
•	Comment les grands événements mondiaux de l’époque ont-ils influencé la musique et la chanson?
•	Examinez les différentes qualités sonores d’anciens enregistrements. Les élèves peuvent visiter la page Notes techniques du site Web Le Gramophone virtuel et trouver, en faisant une recherche ou un remue-méninges, les raisons de ces caractéristiques.
•	Comment et pourquoi les anciens enregistrements sonores peuvent-ils présenter des déformations du son? 

3. Expérimentation 
Apporter des innovations à des conceptions existantes. Les élèves retravailleront une couverture existante de coffret de disque compact en substituant, en exagérant, en combinant, en modifiant ou en inversant un ou plusieurs de ses éléments de conception (couleurs, lignes, forme, espace, texture, présentation). Les élèves devraient demander l’opinion des autres groupes d’élèves.

4. Esquisses 
Faire les premières ébauches : croquis, modèles (la « première ébauche » des idées). Les élèves devront produire le plus grand nombre possible de croquis. 

5. Prototypes 
Améliorer l’ébauche ou les ébauches choisies à partir des critiques reçues.

6. Révision 
Mener des consultations à l’extérieur de la classe et obtenir des rétroactions.

7. Présentation 
Communiquer la réalisation artistique à un vaste public. Les élèves, en collaboration avec d’autres artistes (camarades de classe), devront préparer une exposition des réalisations artistiques produites.

8. Réflexion 
Évaluer le processus et le produit.	
Moyens d’enrichir cette activité	____________________________________________________

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